Genèse du nu-metal

La fusion n’est pas une tendance nouvelle. Déjà dans les années cinquante, on voit apparaître quelques mariages musicaux, premières bribes de la fusion. Mais cette fusion évoluait en marge, et demeurait très peu connue du grand public. Il faudra attendre 1984, pour voir une petite révolution dans l’univers musical : le premier album des Red Hot Chili Peppers, un mélange de funk, de hard rock, de folk à la Dylan, de punk à la Sex Pistols, et de hardcore. Leur look est variable, ils sont extravertis, entre des punks et des travestis, leurs coupes de cheveux parfois psychédéliques. Anthony Kiedis, le chanteur, apprend très vite la façon de chanter rap, pour ajouter une autre touche à cette fusion délirante, de véritables visionnaires.

            

 

Un autre groupe commence une carrière qui s’avèrera  prometteuse à la même époque : Faith No More. Ce groupe de San Francisco, tout aussi fou, sort en 1989 le mythique album : the real thing, après des débuts laborieux. Le single Epic au rap puissant, lyrique et très métal, doté d’un refrain très accrocheur sera un énorme tube en 1989. Le groupe est de suite propulsé au devant de la scène avec leur fusion décoiffante. Il mélange astucieusement le funk, le rap, le psychédélisme, le punk et le hardcore, tout comme les Red Hot Chili Peppers, mais en restant plus métal.

A la même époque, Nine Inch Nails, New Order et Depeche Mode bombarde le monde de leur musique rock électronique.

En ce qui concerne le mariage du métal et du rap, il faut revenir en arrière avec la collaboration des rappeurs de Run DMC avec le groupe rock Aerosmith, pour offrir un lifting à la chanson Walk This Way. Cette chanson est un tube, mais on ne prend pas cette collaboration au sérieux, « c’était juste pour rigoler, pour le fun ». Mais quoi que l’on dise l’intérêt pour cette fusion grandit.

Le trio de rappeurs blancs Beastie Boys utilise la même recette sur son premier album : Licensed to ill en 1986.

                                                     

 

Au même moment le groupe White zombie sort son premier album, conjuguant métal et beats techno.

Cependant, les fans de métal ne s’y retrouvent pas encore, le son n’est pas encore assez lourd. Ils seront surpris de constater que le morceau I’m the man d’Anthrax sorti en 1987 est un tube. Le groupe a toujours été confronté à cette culture rap, et s’y intéressait de près. Ils feront plusieurs chansons dans un style que l’on pourrait qualifier de rap métal. Ce groupe se prétend inventeur du néo-métal, ils n’ont pas tout à fait tord mais ils ne sont qu’une partie (certes importante) de la chaîne des influences cross over du néo-métal.

 

            

En 1992, une nouvelle révolution s’opère. Rage Against The Machine sortent leur premier album : Rage Against The Machine. Ce groupe attire de nombreux fans de rock vers le métal. Leur son est métal, le chant est rap : rap métal. C’est le premier groupe qui s’identifie réellement comme rap métal, toutes leurs compositions tournent autour de cette fusion. D’ailleurs, à l’époque, on qualifiait cette de musique de fusion et pas encore de rap métal. La machine est lancée.

Le mouvement métal que l’on croyait sectaire accepte le jeu de cette nouvelle donne. En 1993, sort la première bande originale de film jouée pour chaque titre par un groupe de métal et un groupe de rap : Judgement Night. Des monstres sacrés tels que Slayer, BioHazard ou encore Helmet se lancent dans l’aventure, et collaborent respectivement avec Ice T, Onyx, et House of Pain. Cet album est essentiel pour son coté historique puisqu’il est le premier album cross over de groupes de métal et de groupes de rap.

                                                       

 

Tous est alors réuni pour qu’un nouveau son, une nouvelle tendance émerge : la culture hip hop, la frénésie technoïde, et un métal en évolution.

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